Cele 44 de vitralii ale Domului constituie cel mai monumental program de artă pe sticlă din Italia secolelor XIV-XV. Ele înfățișează sfinți din Vechiul și Noul Testament (în naos și transept) și scene din viața lui Hristos și a Mariei (în ochii tobei). Lista autorilor include cele mai mari nume ale artei florentine ale Renașterii timpurii: Donatello, Ghiberti, Paolo Uccello, Andrea del Castagno. Din croazieră, sub cupolă, ai o privire de ansamblu și efectul poate sugera intenția „iconologică” globală: de a evoca acea lumină spirituală care luminează credincioșii prin viața lui Hristos, a Mariei și a sfinților. Noul Testament, de fapt, afirmă că în Hristos „era viața și viața era lumina oamenilor” (Ioan 1,4).

Domul

Punctul culminant al acestui itinerariu religios și arhitectural este zona de sub dom, definită de cor și altarul principal. Atât cupola, cât și corul sunt destinate, în formă octogonală, să reitereze simbolismul Baptisteriului. Suprafața ocupată de cor este, de fapt, aproape de aceeași dimensiune ca și interiorul Baptisteriului și, astfel, recreează cel mai vechi spațiu sacru din Florența sub noul dom. Pentru a întări impresia unei extinderi „infinite” a Baptisteriului ar fi fost decorarea cupolei, comandată de Brunelleschi (după izvoarele antice) în mozaic. După cum a realizat în cele din urmă între 1572 și 1579 de către Giorgio Vasari și Federico Zuccari, decorul este în frescă, nu în mozaic. Tema iconografică este însă aceeași pe care o găsim în Baptisteru: Judecata de Apoi. Cei 3600 de metri pătrați de suprafață pictată ilustrează sistematic credința tradițională într-un Rai și într-un Iad pe care omul le accesează pe baza virtuților sau viciilor cultivate în această viață, și printr-o „judecată” definitivă, odată cu trecerea „timpului util”. a istoriei. În zona centrală, deasupra altarului, se vede Judecătorul: Hristos Înviat printre îngeri purtând instrumentele Patimilor sale. Această reprezentare, de mâna lui Federico Zuccari, a fost legată de un grup sculptural realizat cu 20 de ani mai devreme de Baccio Bandinelli pentru altarul de dedesubt: un monumental Hristos mort, întins pe masă, înaintea binecuvântării lui Dumnezeu Tatăl. Aceste statute, înlăturate în 1842, au constituit primul „cuvânt”, ca să spunem așa, al unui mesaj unitar completat în cupolă: pe altar credinciosul L-a văzut pe Hristos mort, dar privind în sus L-a văzut pe Hristos însuși înviat la slavă.

Diagrama frescelor din dom

A - Cei 24 de bătrâni din Apoc. 4 B - Coruri angelice cu instrumente ale Patimilor C - Hristos, Maria și Sfinții D - Virtuțile, fericirile, darurile Duhului Sfânt E - Vicii și iadul F - Ferestre tambur: 1) Donatello, Încoronarea Fecioarei. 2) Paolo Uccello, Învierea lui Hristos. 3) Andrea del Castagno, Depunerea lui Hristos. 4) Paolo Uccello, Nașterea lui Hristos. 5) Paolo Uccello, Buna Vestire către Maria (vitraliu distrus). 6) Lorenzo Ghiberti, Prezentarea lui Hristos în Templu. 7) Lorenzo Ghiberti, Rugăciunea lui Hristos în grădină. 8) Lorenzo Ghiberti, Înălțarea lui Hristos la ceruri.

Frescele domului au suferit o restaurare cuprinzătoare între anii 1978 și 1994. Din cor, împodobit inițial cu o suprastructură cu coloane și arhitrave, astăzi rămâne doar zidul de sprijin cu reprezentări ale profeților sculptate de Bandinelli și colaboratorii săi. Actualul altar, avansat față de cel din secolul al XVI-lea, a fost așezat în 1973, în conformitate cu reformele liturgice ale Conciliului Vatican II. Dincolo de altar se vede „catedra”: scaunul episcopal, simbol al autorităţii lui Hristos „Maestrul”, care, în termenul grecesc folosit în antichitate, dă denumirea de „catedrală” bisericii în care o prezidează Episcopul. . Hristosul marelui crucifix din spatele scaunului este de Benedetto da Maiano, c. 1495-97.

În spatele corului, ușile de bronz ale lui Luca Della Robbia se deschid spre sacristia de nord, numită și „delle Messe” sau „dei Canonici”: un mediu decorat cu panouri de lemn încrustate, realizate de maeștrii florentini din anii '400 și restaurat după inundația de la 1966. Este impresionantă priceperea artiștilor în folosirea perspectivei liniare, inventată de Brunelleschi la începutul secolului al XV-lea în aceeași Catedrală Santa Maria del Fiore: aici se află veșmintele, cărțile și diversele obiecte folosite la riturile celebrate la altar. , incrustațiile iluzionistice arată dulapuri deschise cu mobilier ecleziastic pe rafturi. Deasupra ușii se află Învierea lui Hristos, de Luca Della Robbia, în teracotă smălțuită și, deasupra încă, unde se află acum expoziția de orgă din secolul al XIX-lea, a fost inițial Cantoria de Luca Della Robbia. În poziția corespunzătoare, deasupra ușii sacristiei de la sud, se afla Cantoria di Donatello (ambele astăzi în Muzeul Operei).