Проходя внутрь собора, поражаешься необъятности пространства и сдержанности убранства. Богатая внешняя полихромия, соединяющая громоздкость памятника с меньшим масштабом окружающих построек, здесь трансформируется в простоту, подчеркивающую вместо этого титанические размеры храма (самого большого в Европе на момент его завершения в '400: длина 153 метра, ширина 90 метров в крестовине и 90 метров в высоту от пола у отверстия фонаря).

Интерьер собора

Почти голый вид интерьера Санта-Мария-дель-Фьоре соответствует суровому духовному идеалу средневековой Флоренции и раннего Возрождения; в архитектурных терминах он предлагает духовность великих реформаторов флорентийской религиозной жизни, от Сан-Джованни Гуальберто до Сант-Антонино и Фра Джироламо Савонаролы. Таким образом, формальная матрица двойственна: с одной стороны, грубая сила романских церквей, а с другой — элегантная сущность «нищих» церквей, в частности Санта-Кроче, спроектированных самим Арнольфо. Обогащение собора роскошными цветными мраморными полами и «храмовыми» нишами относится ко второму моменту в истории собора, под покровительством великих князей в 500 веке.

Внешний вид: А - Северная дверь (фасад) Б - Центральная дверь (фасад) C - Южная дверь (фасад) D - Дверь колокольни E - Дверь канонов F - Дверь миндаля G - Дверь тюка Внутри: 1) а) Мозаика Гаддо Гадди, коронация Марии; б) Фрески Санти ди Тито, Ангелы-музыканты; в) Часы работы Паоло Уччелло; г) Витраж Лоренцо Гиберти «Успение Марии». 2) Бюст Брунеллески. 3) Бюст Джотто. 4) Бюст Марсилио Фичино. 5) Бюст Эмилио Де Фабриса. 6) Бюст Арнольфо ди Камбио. 7) Бюст Антонио Скварчалупи. 8) Памятник Никколо да Толентино работы Андреа дель Кастаньо. 9) Памятник сэру Джону Хоквуду работы Паоло Уччелло. 10) Памятник Данте и Божественная комедия, Доменико ди Микелино. 11) Хор Баччо Бандинелли. 12) Главный алтарь. 13) кафедра епископа. 14) Распятие Бенедетто да Майано. 15) а) Бронзовые двери работы Луки делла Роббиа; б) Рельеф Луки делла Роббиа, Воскресение. 16) Ризница "Месс" с инкрустацией 400 г. 17) Алтарь Сан-Заноби или Святейшего: а) Урна Сан-Заноби работы Лоренцо Гиберти; б) Тайная вечеря Джованни Бальдуччи (1560-1603). 18) Рельеф Луки делла Роббиа «Вознесение». 19) Вход на раскопки древнего собора Санта-Репарата.

Санта-Мария-дель-Фьоре была построена на средства муниципалитета как «государственная церковь», а произведения искусства вдоль двух боковых проходов являются частью гражданской программы в честь «выдающихся людей» флорентийской жизни.
В эту программу входят: конные памятники с фресками вождям Джону Хоквуду (работа Паоло Уччелло, 1436 г.) и Никколо да Толентино (автор Андреа дель Кастаньо, 1456 г.) 9 и 8; и картина Доменико ди Микелино, изображающая Данте, с 1465 г. 10, рельефные портреты в честь Джотто 3, Брунеллески 2, Марсилио Фичино 4 и Антонио Скварчалупи, органиста Дуомо 7, все работы '400 и начала' 500 . Однако из 6 века есть портреты Арнольфо и Эмилио де Фабриса, 5 и XNUMX.

В дополнение к гражданской иконографии существует также религиозная программа, которая развивается в помещениях собора, используемых для богослужений. На его значение указывают два крупных изображения, размещенные на противоположных полюсах пути процессии: мозаика над парадной входной дверью (работа Гаддо Гадди в начале XIV в.) и круглое стеклянное окно над главным алтарем (единственное из восемь «глаз» барабана, которые вы видите сразу при входе в Дуомо, работа Донателло между 300 и 1434 годами). Обе они изображают Коронацию Богородицы, то есть возведение Марии к славе после ее смерти.

Таким образом, в Дуомо происходит пересечение гражданского и религиозного смыслов, все вращающееся вокруг идеи достоинства человека, его величия и возвышения, дарованного ему Богом. правильным использованием талантов на службе общества — и в мозаике, и в витраже (как и в других компонентах собственно религиозной иконографии) прославляется духовное величие человека, которому суждено превзойти человеческую историю путем «царствования с Христос»: всеобщее призвание, предвосхищенное в Коронации Марии. Даже если это окончательное возвышение произойдет только после смерти, когда человек наконец войдет во «время Воскресшего Христа», оно начинается сейчас, во времени истории. Колоссальные часы над входной дверью предполагают, среди прочего, эту укорененность в истории. Выполненные (в раскрашенной части) Паоло Уччелло в 1443 году, это «литургические» часы, которые, как и порядок церковных праздников, отсчитывают 24 часа дня, начиная с захода солнца предыдущего дня. Наконец, четыре головы пророков по углам говорят о том, что это «настоящее время» Церкви смотрит в другое время: будущее, в котором смысл настоящего раскроется во всей полноте.