L'intérieur de la cathédrale
Santa Maria del Fiore
En pénétrant dans la cathédrale, on est frappé par l'immensité de l'espace et la sobriété du mobilier.
La simplicité contraste et met en valeur les dimensions titanesques de l'église (la plus grande d'Europe lors de son achèvement au XVe siècle) :
153 mètres de long, 90 de large à la section transversale et 90 mètres de haut du sol à l'ouverture de la lanterne.
L'intérieur presque dépouillé de Santa Maria del Fiore correspond à l'idéal spirituel austère de la Florence médiévale, suggérant en termes architecturaux la spiritualité des grands réformateurs de la vie religieuse florentine, de San Giovanni Gualberto à Sant' Antonino et Fra Girolamo Savonarola.
L'enrichissement de la cathédrale avec de somptueux sols en marbre coloré et avec des niches "tempietto" appartient au contraire à un deuxième moment de l'histoire de la cathédrale, sous le patronage des grands-ducs au XVIe siècle.
extérieur:
A - Porte nord (façade)
B - Porte centrale (façade)
C - Porte sud (façade)
D - Porte du Campanile
E - Porte des chanoines
F - Porte de l'Amande
G - Porte du Bale
A l'intérieur:
1)
a) Mosaïque de Gaddo Gaddi, le couronnement de Marie ;
b) Fresques de Santi di Tito, anges musiciens ;
c) Horloge, peinte par Paolo Uccello ;
d) Vitrail de Lorenzo Ghiberti, Assomption de Marie.
2) Buste de Brunelleschi.
3) Buste de Giotto.
4) Buste de Marsile Ficin.
5) Buste d'Emilio De Fabris.
6) Buste d'Arnolfo di Cambio.
7) Buste d'Antonio Squarcialupi.
8) Monument à Niccolò da Tolentino, par Andrea del Castagno.
9) Monument à Sir John Hawkwood, par Paolo Uccello.
10) Monument à Dante et la Divine Comédie, Domenico di Michelino.
11) Chœur de Baccio Bandinelli.
12) Maître-Autel.
13) Chaire de l'évêque.
14) Crucifix de Benedetto da Maiano.
15)
a) Portes en bronze de Luca della Robbia ;
b) Relief de Luca della Robbia, La Résurrection.
16) Sacristie "des Masses" avec incrustations du '400
17) Autel de San Zanobi ou du Très Saint:
a) Urne de San Zanobi de Lorenzo Ghiberti ;
b) La Cène de Giovanni Balducci (1560-1603).
18) Relief de Luca della Robbia, l'Ascension.
19) Entrée aux fouilles de l'ancienne cathédrale, Santa Reparata
Santa Maria del Fiore a été construite aux frais de la municipalité, en tant qu '«église d'État», et les œuvres d'art le long des deux nefs latérales font partie d'un programme civique en l'honneur des «hommes illustres» de la vie florentine.
Ce programme comprend : les monuments équestres en fresque aux chefs John Hawkwood (par Paolo Uccello, 1436) et Niccolò da Tolentino (par Andrea del Castagno, 1456), le tableau de Domenico di Michelino représentant Dante, de 1465, les portraits en relief en l'honneur de Giotto, Brunelleschi, Marsilio Ficino et Antonio Squarcialupi, organiste du Duomo, œuvres du XVe et du début du XVIe siècle. Les portraits d'Arnolfo et d'Emilio De Fabris datent du XIXe siècle.
L'iconographie civique croise un programme religieux, qui se développe dans les espaces de la cathédrale qui sont utilisés pour le culte.
Ce sont deux grandes images, représentant le Couronnement de la Vierge, placées aux pôles opposés du chemin de procession : une mosaïque au-dessus de la porte d'entrée principale (par Gaddo Gaddi du début des années 300) et la fenêtre ronde derrière l'autel plus grand (le seul des huit "yeux" du tambour que l'on aperçoit en entrant dans la cathédrale, œuvre de Donatello réalisée entre 1434 et 1437).
La contre-façade est caractérisée par une horloge singulière réalisée (dans la partie peinte) par Paolo Uccello en 1443. C'est une horloge "liturgique" qui, comme l'ordination des fêtes de l'Église, calcule les 24 heures du jour à partir du coucher du soleil. de la veille. Quatre têtes de saints (évangélistes ou prophètes) sont représentées dans les angles, préfigurant la plénitude des temps.
CHAPITRE MÉTROPOLITAIN FLORENTIN
